Le Mans
Resistencia
Inspirada en los Porsche Gulf que escribieron una de las páginas más memorables de las 24 Horas de Le Mans.
Colección en tres capítulos
Garage
Dream
Por Carlos Jaramillo.
Soy Carlos Jaramillo. Arquitecto, diseñador, empresario, artista plástico, escultor y pintor. Durante más de dos décadas mi vida ha estado dedicada a diseñar espacios, crear mobiliario y desarrollar proyectos donde la arquitectura y el diseño fueran capaces de emocionar. Junto a mi esposa, Amalia Peláez, construimos empresas dedicadas al diseño y la fabricación de mobiliario, convencidos de que los objetos bien concebidos tienen la capacidad de transformar la manera en que vivimos.
La arquitectura se convirtió en mi profesión. El diseño, en mi lenguaje. Y el arte permaneció en silencio durante más de veinticinco años. Hasta que un día volvió.
Mientras configuraba mi propio Porsche comprendí que aquella emoción que había sentido al pintar cuando era joven nunca había desaparecido. Simplemente estaba esperando el momento adecuado para regresar. Aquella experiencia despertó nuevamente el deseo de pintar, de esculpir y de construir un lugar donde todas mis pasiones pudieran convivir. Así nació mi estudio: un estudio de pintura que también es un garaje. Un lugar donde la arquitectura, el diseño, la ingeniería y el arte dialogan todos los días. Fue allí donde nació Garage Dream.
Con el tiempo entendí que un garaje nunca ha sido solamente el lugar donde descansa un automóvil. Un garaje también puede ser una alfombra, una silla diseñada para contemplar una obra, una mesa convertida en escultura y un automóvil capaz de inspirar conversaciones durante horas. Puede ser el espacio donde los sueños encuentran su forma. Por eso, en Garage Dream, la alfombra deja de estar bajo la obra para convertirse en la obra misma. Y el garaje deja de ser un lugar para convertirse en una experiencia.
Toda mi vida ha girado alrededor de una misma búsqueda: reinterpretar. Reinterpretar un espacio. Reinterpretar un mueble. Reinterpretar un hotel. Reinterpretar un automóvil. Reinterpretar un objeto cotidiano hasta descubrir una nueva manera de mirarlo. No busco reproducir lo que ya existe; busco revelar aquello que siempre estuvo allí, pero que todavía no había sido observado desde una nueva perspectiva. Porque creo que cada objeto extraordinario guarda una historia esperando ser contada.
Esta primera colección reúne pinturas sobre alfombras orientales, mobiliario escultórico intervenido artesanalmente y objetos concebidos para habitar un mismo universo. No fueron creados para admirarse por separado: fueron concebidos para dialogar entre sí. Cada pieza forma parte de un mismo garaje imaginado, un lugar donde la ingeniería convive con la artesanía, donde el diseño encuentra nuevas formas de expresión y donde los objetos dejan de cumplir una función para convertirse en memoria.
“No colecciono automóviles.
Colecciono historias, espacios y objetos
capaces de inspirar nuevas formas de crear.” Carlos Jaramillo
Donde la ingeniería se convierte en arte y los sueños encuentran su garaje.
Las primeras cuatro obras de la colección están inspiradas en escenarios legendarios del automovilismo y en los valores que han definido la historia de Porsche.
Inspirada en las legendarias 24 Horas de Le Mans, esta obra celebra el espíritu del Endurance Racing, la máxima prueba de resistencia del automovilismo. Durante veinticuatro horas ininterrumpidas, pilotos y máquinas desafían la velocidad, la noche, el desgaste mecánico y el paso del tiempo. Porsche convirtió esta competencia en parte de su legado.
La obra representa un Porsche 911 de competición inspirado en el legendario Porsche 911 Carrera RSR de 1973, vestido con la histórica decoración del Gulf Racing Team.
Inspirada en el legendario circuito de Nürburgring, conocido mundialmente como The Green Hell (El Infierno Verde), esta obra rinde homenaje a la precisión, el equilibrio y la conexión entre el conductor y la máquina.
La obra representa un Porsche 911 clásico inspirado en los primeros Porsche 911 de finales de la década de 1960, reinterpretado con elementos que evocan la evolución deportiva de la marca. Su tono verde y el interior en cuero coñac rinden homenaje a los colores clásicos de Porsche.
Inspirada en Eau Rouge, una de las curvas más emblemáticas del automovilismo mundial, esta obra celebra la armonía entre valentía, precisión y confianza absoluta en la ingeniería. Ubicada en el histórico circuito de Spa-Francorchamps, esta secuencia de curvas ha puesto a prueba durante décadas a los mejores pilotos del mundo y simboliza uno de los mayores desafíos del deporte motor. Más que un lugar, Eau Rouge representa el instante en el que el conductor, la máquina y el circuito encuentran un equilibrio perfecto.
La obra representa un Porsche 911 inspirado en el legendario Carrera RS 2.7 de 1973, considerado uno de los deportivos más admirados en la historia de Porsche. Su característica cola de pato (Ducktail), las franjas deportivas negras y su intensa carrocería amarilla evocan una época en la que cada detalle respondía a una única misión: reducir peso, mejorar el rendimiento y alcanzar el equilibrio ideal entre forma y función. Una filosofía que convirtió al Carrera RS 2.7 en un ícono absoluto del diseño y la ingeniería automotriz.
Inspirada en la legendaria Targa Florio, una de las competiciones más exigentes y prestigiosas de la historia del automovilismo, esta obra celebra el legado que une a Porsche con sus orígenes deportivos. Disputada durante décadas por las carreteras montañosas de Sicilia, la Targa Florio exigía mucho más que velocidad: premiaba la inteligencia, la constancia y la capacidad de interpretar un recorrido tan desafiante como inolvidable. Las numerosas victorias de Porsche en esta carrera dieron origen al nombre Targa, convertido desde entonces en uno de los símbolos más reconocidos e icónicos de la marca.
La obra representa un Porsche 911 Targa inspirado en los modelos de finales de la década de 1960 e inicios de 1970, reinterpretado como una expresión de elegancia y deportividad atemporal. Su inconfundible barra Targa, la carrocería en el sofisticado color crema Porsche y el interior en cuero color tabaco evocan el equilibrio entre la ingeniería alemana y la artesanía. Una combinación que convirtió al 911 Targa en una de las siluetas más admiradas y perdurables de la historia del automóvil.
Al igual que una parrilla de salida antes de una gran carrera, esta instalación reúne tres piezas que reinterpretan el universo Porsche desde el diseño de mobiliario.
La silla Madonna, diseñada originalmente para 3HOUSE, fue transformada en una serie de esculturas funcionales donde el diseño, la artesanía y la ingeniería automotriz convergen en un mismo lenguaje. Cada pieza incorpora cuero natural, tela pepita original Porsche y cinturones de seguridad originales, evocando el interior de algunos de los Porsche más emblemáticos de la historia. Su respaldo deja de ser un respaldo para convertirse en una carrocería intervenida a mano; el frente recrea el habitáculo, y una discreta luz roja permanece encendida, evocando el último destello antes de la partida.
Reunidas sobre una alfombra oriental, las tres piezas evocan ese instante irrepetible en el que todo está listo. El silencio previo. La tensión. La emoción. El momento en que la imaginación ya comenzó a correr, aunque el motor aún permanezca en silencio.
Inspirada en los Porsche Gulf que escribieron una de las páginas más memorables de las 24 Horas de Le Mans.
Un homenaje al legendario Nürburgring y a la búsqueda permanente del equilibrio entre técnica, precisión y emoción.
La reinterpretación de una de las decoraciones más emblemáticas de la historia del automovilismo, convertida en una pieza escultórica.
Madera · Acero · Cuero natural · Tela pepita original Porsche · Cinturones de seguridad originales Porsche · Pintura artística · Iluminación LED integrada.
Antes de existir una carrera, siempre existió un sueño. Y todo sueño merece un lugar desde donde comenzar.
Después del sueño y de la emoción de la parrilla de salida, llega el momento de detenerse. Pensar. Imaginar. Crear.
Esta instalación reúne una reinterpretación escultórica de la silla Madonna junto a una mesa clásica europea intervenida, transformando un espacio cotidiano en un estudio donde el arte, la arquitectura, el diseño y la ingeniería dialogan en un mismo lenguaje. Juntas, estas piezas construyen un espacio para contemplar, conversar y crear, porque todo proyecto extraordinario necesita un lugar donde detenerse antes de volver a empezar.
Una reinterpretación escultórica de la silla Madonna inspirada en el universo Martini Racing. Incorpora cuero natural, tela pepita original Porsche, cinturones de seguridad originales y una carrocería intervenida a mano.
Su mecanismo giratorio y mecedor transforma el acto de sentarse en una experiencia dinámica, evocando el recorrido de un automóvil que acelera, frena, cambia de dirección y encuentra siempre un nuevo punto de vista.
Una mesa clásica europea de hierro colado y mármol Calacatta, reinterpretada con el lenguaje visual del automovilismo.
El lugar donde las ideas dejan de ser imaginadas y comienzan a dibujarse.
Hierro colado · Mármol Calacatta · Cuero natural · Tela pepita original Porsche · Cinturones de seguridad originales Porsche · Pintura artística · Iluminación LED integrada.
Antes de existir una obra, siempre existió una conversación. Y toda conversación merece un lugar donde permanecer.
Bocetos, capas de laminilla de oro y la intervención sobre la alfombra: el recorrido de cada pieza, del taller al garaje soñado.